Menu
foto2

Instituto Pólis recebe novos participantes do Programa Jovem Monitor Cultural

de Comunicação Pólis

Nesta segunda-feira, 9/11, 47 jovens se reuniram no encontro de formação teórica promovido pelo Instituto Pólis como atividade do Programa Jovem Monitor Cultural. Eles foram selecionados pelo programa da Prefeitura Municipal de São Paulo, por meio da Secretaria Municipal de Cultura (SMC), para atuarem em equipamentos culturais espalhados da cidade. Na continuidade de expansão do Programa, esses jovens atuarão em Casas de Cultura, Escola Municipal de Iniciação Artística (EMIA), gabinete da SMC e teatro Paulo Eiró. Os jovens terão formação teórica conjunta às segundas-feiras com o Instituto e formações práticas durante quatro dias da semana nesses diferentes espaços. As formações teóricas visam a ampliação do repertório cultural e o exercício da cidadania cultural.

foto3O encontro proporcionou a integração dos novos participantes através de dinâmicas mediadas por Martha Lemos, coordenadora pedagógica do PJMC no Pólis. Os jovens trouxeram à tona suas expectativas. Fortalecer a cultura da comunidade e a história local, colaborar para cidades mais justas e ter mais espaços de representatividade foram alguns dos anseios apresentados.

Artur Figueroa, que atuará na Casa de Cultura Tremembé, revelou o desejo em “quebrar a noção de que o ‘de rua’ não presta”. Para ele, a rua sempre foi um espaço de muitas trocas valiosas e de grande efervescência cultural: shows, contações de histórias, saraus e diversas outras atividades se materializam nela.

foto1Sobre o papel a ser desempenhado nos aparelhos culturais, o jovem Djalma Moura destacou que devemos “pensar as trocas que acontecem nesses espaços e sensibilizar as pessoas para que se apropriem, ocupem esses locais – para que sintam que eles também são uma propriedade deles, não exclusividade das elites”.

Os jovens selecionados participarão do Programa até novembro de 2016. Os encontros de formação teórica no Instituto Pólis são baseados em debates, oficinas temáticas e rodas de conversa, que trazem discussões sobre cultura de paz, gênero, comunicação, educação, dentre outros temas.

Sobre o Programa Jovem Monitor Cultural

Criado pela Lei Municipal 14.968/09 e o Decreto Municipal 51.121/09, o Programa Jovem Monitor Cultural visa a formação teórica e prática de jovens, entre 18 e 29 anos, que atuam no atendimento, produção e difusão da cultura em equipamentos culturais da cidade de São Paulo. O programa é coordenado pela Secretaria Municipal de Cultura (SMC) por meio do CCJ – Centro Cultural da Juventude.

As ONGs Instituto Pólis e a Ação Educativa são responsáveis pela formação teórica de jovens monitores que atuam em casas de cultura, centros culturais, teatros distritais e gabinete da SMC.

Visite o site do Pontão de Convivência e Cultura de Paz do Instituto Pólis para saber mais sobre as formações do PJMC

091115 site

Monitores/as vivenciam práticas de Cultura de Paz em formação teórica

de Pontão de Convivência e Cultura de Paz

Fruto de períodos marcados por guerras e violações de direitos humanos, nossa comunicação não valoriza o diálogo, a percepção do outro e a riqueza que existe nas diferenças. Então, como tornar nossa comunicação menos violenta e mais humana? Como favorecer a Cultura de Paz e não a Cultura da Dominação? Essas e outras questões puderam ser refletidas na formação teórica do Programa Jovem Monitor Cultural (PJMC) realizada no dia 27 de julho. As atividades do dia foram conduzidas por Pedro Kelson Batinga, gestor de projetos nas áreas de educação, justiça e cultura de paz na Associação Palas Athena, onde se especializou em Ética Aplicada às organizações e Cultura de Paz e Dinâmicas da Convivência.

A juventude do PJMC vivenciou práticas de Comunicação Não Violenta baseadas na pesquisa de Marshall B. Rosenberg.
A juventude do PJMC vivenciou práticas de Comunicação Não Violenta baseadas na pesquisa de Marshall B. Rosenberg.

Através do processo de pesquisa do psicólogo americano Marshall B. Rosenberg, a juventude do PJMC foi convidada a vivenciar práticas de Comunicação Não Violenta trabalhando seus quatro componentes: observação, sentimento, necessidades e pedido. Saiba mais sobre esse dia conferindo o vídeo abaixo.

https://www.youtube.com/watch?v=VvBVkgCZaFM

041115

Jovens participam de vivências lúdicas e criativas na Escola Municipal de Iniciação Artística

de Pontão de Convivência e Cultura de Paz

No coração do Parque Lina e Paulo Raia, no Jabaquara, zona sul de São Paulo, entre copaíbas, guaxupitas, jabuticabeiras, jerivás, paineiras e sibipirunas, a arte respira e pulsa na Escola Municipal de Iniciação Artística (EMIA). No dia 20 de julho o local recebeu os/as jovens monitores/as do Programa Jovem Monitor Cultural (PJMC) desenvolvido pelo Instituto Pólis para uma formação teórica repleta de vivências artísticas e culturais.

Tanto a estruturação e organização da escola como as suas diretrizes pedagógicas e artísticas foram apresentadas em uma roda de conversa por Evandro Silveira, assessor artístico da EMIA, e Liseti Bonamin, coordenadora de artes visuais.

Sua história começou na década de 80. Inicialmente a escola era voltada para a iniciação musical de crianças. A expansão das linguagens artísticas veio também com a própria expansão física do espaço: a EMIA é constituída por três casas dentro do Parque Lina e Paulo Raia – Casas 01, 02 e 03. Seu funcionamento ocorria somente na Casa 03, onde as demais casas eram ocupadas pela Cinemateca Brasileira. Após a transferência da Cinemateca para outro local, a partir dos anos 2000, a escola passou a ocupar as Casas 01 e 02.

Atualmente a EMIA trabalha com as linguagens de Música, Dança, Teatro e Artes Visuais e atende anualmente mais de 1.000 crianças de cinco a 12 anos de idade. Financiada pela Secretaria Municipal de Cultura (SMC) através do Departamento de Expansão Cultural (DEC), a escola propõe situações de aprendizagem baseadas no fazer artístico, no senso estético e crítico e no uso da criatividade e imaginação. “A gente fala que a escola está com 35 anos, mas está sempre em transformação, sempre mudando”, comenta Evandro.

Todas as linguagens artísticas dialogam entre si e são orientadas por professores/as artistas, possibilitando que os/as alunos/as tenham um contato expandido com a arte e a cultura. “Ainda existe a mentalidade de que aqui é uma escola de música. Queremos cada vez mais mostrar que aqui é uma escola de iniciação artística, não estamos preocupados em formar um músico ou um artista. Estamos preocupados em formar uma pessoa que tenha esse contato com a arte, pois a arte é importante para a pessoa, qualquer que seja o caminho profissional que ela venha a tomar”, explica.

Para Liseti, é de extrema importância a preservação da filosofia da escola para que não se perca tudo o que foi construído em 35 anos de história. “A coordenação sempre trabalha junto da direção. Mesmo que ela venha de fora, a direção tem que começar a entender como funciona aqui dentro. Já tivemos algumas dificuldades, mas sempre conseguimos superar cada governo que veio. A comunidade trabalha muito conosco e todo mundo que trabalha aqui está sempre contribuindo”.

De acordo com Evandro Silveira, também é muito importante o apoio de toda a comunidade. A escola busca continuamente trazer os pais dos/as alunos/as para mais perto da escola. Para ele, esse contato enriquece não apenas a escola, mas também os/as próprios/as alunos/as.

“Essa escola passou por inúmeras crises, pensaram em fechá-la em vários momentos, e quem conseguiu reverter isso foi basicamente a comunidade de pais dos alunos. Eles foram até a prefeitura, fizeram passeatas e abaixo-assinado. E não é só nesse sentido, mas na questão de enriquecer mesmo o projeto da escola, isso é muito importante”, comenta.

Continue lendo

Assista o vídeo da formação na EMIA:

https://www.youtube.com/watch?v=SiwS543ULjI

291015 pontao

Luz, câmera, ação: formação teórica discute produção audiovisual e direitos das juventudes

de Pontão Convivência e Cultura de Paz

Localizado no Itaim Bibi, zona oeste de São Paulo, o teatro Décio de Almeida Prado recebeu os/as jovens para mais uma formação do Programa Jovem Monitor Cultural, no dia 13 de julho. Além de introduzir o eixo de Linguagem Audiovisual e Cinema, a formação discutiu os direitos das juventudes em comemoração aos 25 anos da criação do Estatuto da Criança e do Adolescente (ECA).

No período da manhã estiveram presentes Rafael Costa e Caio Valiengo, da coordenação de Políticas para Juventude da Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania (SMDHC) de São Paulo. A partir da exibição do curta-metragem “RUA! Microrroteiros”, dirigido por Tata Amaral e Caru Alves de Souza, foi iniciado um debate sobre ocupação dos espaços públicos, direitos das juventudes e novas formas de representação política.

De acordo com Caio, a atual gestão da Prefeitura busca fomentar a circulação pela cidade com a ideia de que os espaços públicos devem ser ocupados, seja no centro ou nas periferias. “Existe uma percepção muito estabelecida na sociedade de tirar os jovens da rua. Entendemos que existe uma série de trajetórias de vida que são muito diferentes, que separam e ao mesmo tempo unem as pessoas. A juventude deve, sim, ocupar a rua para fazer política, para fazer arte, para se relacionar afetivamente da forma que achar melhor”.

Valiengo também apresentou o Portal da Juventude, iniciativa da SMDHC que pretende “contar uma série de narrativas dos jovens e das jovens da cidade”. Lançado em agosto deste ano, o site não se propõe a ser apenas uma ferramenta institucional do governo. “Queremos que a juventude se aproprie do portal e também das oportunidades que a cidade de São Paulo oferece, ou então denunciem as oportunidades que a cidade não oferece. Queremos que a juventude se aproprie desse espaço cibernético para que ele também se transforme na sua rua, em seu território, em seu bairro”, explica.

Continue lendo

Assista o vídeo da formação:

https://www.youtube.com/watch?v=NZXbMVL8XOI

andari

Travessia, solidariedade e diversidade: a cultura andarilha em pauta

de Comunicação Pólis

O encontro Diálogos Culturais dessa quinta-feira, dia 15, trouxe para debate o tema Andarilhos Urbanos. A sala onde ocorreu o encontro ambientava cartazes suspensos ou colados ao chão que propunham reflexões sobre as diversas contribuições da cultura andarilha. Pouco mais de 20 pessoas estiveram presentes no Instituto Pólis para participar do evento.

Ao início, o Jogo dos Andantes estimulou a percepção dos participantes acerca dos movimentos, emoções, e pensamentos em seu próprio ato de caminhar. Após o exercício, foi sugerido aos andantes que eles declarassem as questões apresentadas nos cartazes:

Como a política pública pode estimular o Andarilho na cidade?

Qual pode ser o papel do Andarilho para uma cidade educadora?

Qual a relação entre caminhar e a diversidade cultural?

IMG_0389
Hamilton Faria, do Instituto Pólis

Essas e outras perguntas foram respondidas – ou naturalmente deixadas em aberto – durante o debate. Hamilton Faria, poeta e coordenador de Cultura do Pólis, abriu a conversa recitando o poema Ítaca, de Konstandinos Kaváfis, e propôs a reflexão: em meio à cultura da pressa, o andarilho pode ter sentido humanizante e cultural para a cidade?

Para alguns participantes, o sentido maior de ser andarilho pode ser definido em três pilares: travessia, solidariedade e diversidade. À luz de Guimarães Rosa, o que é real não está nem no início nem no fim: está no meio da travessia. O andar é um momento de reflexão, no qual o caminhante deve se permitir ser turista de si mesmo em sua própria cidade, para, então, conseguir estranhar o familiar e familiarizar o estranho.

Em relação à solidariedade, esta se faz presente quando o andarilho, durante suas caminhadas, atravessa barreiras de invisibilidades sociais, visto que a cidade é blindada em relação às pessoas em situação de rua. Ser solidário e escutar a cidade está conectado à promoção de uma cultura de paz.

A rua, por ser um ambiente de encontro das diferenças, pode ser hostil para minorias sociais. O recorte de gênero, classe e raça é necessário para que compreendamos que diversidade e convivência caminham juntas quando se fala em espaço público.

O objetivo do debate não foi apenas pautar questões relacionadas às políticas públicas ou dar um viés poético ao andarilho: o encontro procurou politizar aquilo que também é poético, pois essas duas vertentes não se segmentam. Reeducar o olhar para a contemplação dos detalhes da cidade e reencantar a cidade com cultura de paz é intrínseco ao exercício de andarilhar.

IMG_0433
Participantes debatem sobre cultura andarilha
2110 pontao

Monitores/as culturais conhecem Fomentos à Dança e às Novas Linguagens em visita ao Centro de Referência da Dança

de Pontão Convivência e Cultura de Paz

Dando continuidade às discussões sobre o Núcleo de Fomentos Culturais, a juventude do Programa Jovem Monitor Cultural desenvolvido pelo Instituto Pólis visitou o Centro de Referência da Dança da Cidade de São Paulo (CRDSP) no dia 06 de julho para conhecer a experiência dos Fomentos à Dança e às Novas Linguagens.

O CRDSP possui mais de 70 anos de história e é referenciado como a antiga Escola Municipal de Bailado. Os/as jovens visitaram o espaço e foram recebidos/as por Hélvio Tamoio, vice-presidente da Cooperativa Paulista de Dança e coordenador geral do centro, e por Marcus Vinicius Moreno e Nascimento, coordenador do Programa Municipal de Fomento à Dança.

A juventude do programa também pôde conhecer o projeto “Mapa da Dança da Cidade de São Paulo“, iniciativa realizada pela Secretaria Municipal de Cultura, por meio do portal SPCultura, e a publicação virtual Conectedance. A intenção é levantar e agrupar o maior número de ações e fazedores/as de dança na cidade, se tornando uma grande agenda da dança de e para toda São Paulo.

O vôo da Sansacroma e a cozinha performática de Marcos Moraes

Em seguida, foi apresentado “A dança da indignação”, fragmento de uma pesquisa realizada há dois anos e meio pela Cia. Sansacroma e que busca, na dança, referências para abordar questões populares partindo de territórios periféricos. A companhia – cujo nome é inspirado em um pássaro de uma lenda sul-africana – nasceu em 2002 nos bairros Capão Redondo e Jardim Ângela, na zona sul, e trabalha com questões raciais, surgindo da vontade de descentralizar a arte e a dança contemporânea.

Gal Martins, diretora da companhia, compartilhou as referências não apenas da pesquisa, mas dos trabalhos desenvolvidos pelo grupo, contemplado em cinco editais do Programa de Fomento à Dança da cidade de São Paulo e em diversas outras políticas públicas culturais. Atualmente desenvolve trabalhos com usuários/as de um Centro de Atenção Psicossocial (CAPS) no Capão Redondo.

O coreógrafo, intérprete-criador, bailarino e ator Marcos Moraes, do projeto Cozinha Performática, falou sobre os avanços e desafios do Programa Municipal de Fomento à Dança, criado através da Lei 14.071/05 após a pressão de diversos grupos culturais. “A Lei de Fomento à Dança é limitada a um pensamento, a uma forma de fazer [dança], mas que foi muito importante e gerou uma série de conquistas, que foram sendo ampliadas”.

O bate papo também contou com a presença do jovem monitor cultural Cleber Vieira, atuante no Núcleo de Fomentos à Dança e intérprete-criador da Com[som]antes Cia. de Arte. “Acho que lá [no Núcleo de Fomentos à Dança] estou aprendendo muito e tendo a oportunidade de conhecer projetos e ver como funciona a máquina pública para nos inserirmos nesse meio, porque realmente é uma dificuldade”.

Continue lendo

Confira o vídeo sobre a formação:

https://www.youtube.com/watch?v=MSQX4EshvZ4

capaeventoandarilho-840x320

Acompanhe o Diálogos Culturais HOJE ao vivo via streaming

O debate Os andarilhos urbanos e o reencantamento da cidade, que acontece hoje, 15 de outubro, às 19h, no Instituto Pólis, terá cobertura ao vivo via streaming. O evento, que faz parte do encontro Diálogos Culturais, traçará uma discussão acerca das diversas contribuições da cultura andarilha no meio urbano.

O encontro será na sede do Instituto Pólis, na Rua Araújo, 124, às 19h. A entrada é gratuita e não necessita de inscrição prévia.

Se não pode comparecer ao local, acompanhe online a partir das 19h:

 

Saiba mais:

“Andarilhos Urbanos” será tema do próximo encontro Diálogo Cultural

editada_30-840x320

Jogos teatrais aquecem discussão sobre Núcleo de Fomentos Culturais no Programa Jovem Monitor Cultural

de Pontão Convivência e Cultura de Paz

Os/as integrantes do Programa Jovem Monitor Cultural desenvolvido pelo Instituto Pólis participaram, no dia 22 de junho, de uma formação teórica sobre o Núcleo de Fomentos Culturais. Para introduzir a discussão, eles/as puderam vivenciar alguns jogos teatrais sob a orientação de Carlos Gomes, ator e coordenador do programa Fomento ao Teatro.

Foi realizado um aquecimento envolvendo alongamento, relaxamento, equilíbrio e dança. Foram realizados jogos teatrais com o objetivo de introduzir e fazer a conexão com a linguagem teatral, trabalhando elementos necessários para a atuação em cena: concentração, reflexo, interação, confiança, segurança, desenvoltura, etc.

A ideia foi vivenciar alguns aspectos do teatro para aquecer, no período da tarde, a discussão sobre o Núcleo de Fomentos Culturais e como ele se constitui na cidade de São Paulo.

Cultura como direito: uma trajetória

Marisabel Lessi de Mello, diretora do Núcleo de Fomentos Culturais/Linguagens da Secretaria Municipal de Cultura (SMC), realizou uma breve palestra sobre o panorama geral e o histórico do Núcleo de Fomentos Culturais.

Segundo Marisabel, em 1989 inicia-se um “ponto de inflexão” na história da Prefeitura de São Paulo no que diz respeito às políticas públicas e de direitos, com a gestão de Luiza Erundina na prefeitura e Marilena Chauí na SMC. “A gestão da Luiza Erundina vem romper um ciclo de políticas autoritárias, não só na cultura, mas na prefeitura como um todo”, comenta.

Começa-se, então, a forjar no final dos anos 80 e começo dos anos 90 a cidadania cultural, conceito que reverbera até nos dias atuais como parte do eixo da cultura como direito: direito ao acesso à cultura, direito à fruição cultural, direito à produção cultural, direito à participação nas decisões da política cultural, direito à experimentação e à informação. “[Esse conceito] tem como centro o cidadão como sujeito do processo e não como simplesmente um consumidor, um contribuinte”, explica.

Após avanços e retrocessos em gestões seguintes, novas políticas públicas surgiram a partir da pressão de movimentos sociais e culturais na gestão de Marta Suplicy. O movimento Arte Contra a Barbárie, organizado por grupos teatrais da cidade de São Paulo, consegue a aprovação do Programa Municipal de Fomento ao Teatro estabelecido pela Lei 13.279, em 2002, após diversas articulações e reivindicações.

“Temos que pensar que o Fomento ao Teatro vai buscar o fortalecimento dos grupos, das pesquisas e da relação desses grupos com a cidade”, comenta Carlos Gomes.

Continue lendo sobre a formação do PJMC

Confira o vídeo sobre a formação:

https://www.youtube.com/watch?v=mNtDY-R-Ods

capaeventoandarilho-840x320

“Andarilhos Urbanos” será tema do próximo encontro Diálogo Cultural

do Pontão de Convivência e Cultura de Paz

O próximo encontro Diálogo Cultural abordará a questão dos andarilhos urbanos dia 15 de outubro, às 19h. Promovido pelo Pontão de Convivência e Cultura de Paz do Instituto Pólis, o evento discutirá a possibilidade de uma cultura andarilha desenvolver-se no mundo urbano e contribuir para a convivência, a cultura de paz e o reencantamento das cidades. Para participar, é necessário fazer inscrição até o dia anterior ao evento.

Andarilhar é fenômeno ancestral. Os caminhantes sempre fizeram conexões entre o passado e o presente, entre culturas, entre pessoas diferentes. Assim foram os aedos gregos, os trovadores da idade média, os religiosos, os viajantes, os mestres da cultura popular e os trabalhadores no seu dia a dia. Assim também são os artistas que ocupam o espaço público e se apresentam em todos os lugares, levando e trazendo boas novas.

Andarilhos percebem que nem tudo está na saída e na chegada, mas que a vida das cidades acontece nos deslocamentos.

O andarilho, em suas caminhadas, desafoga o trânsito, apropria-se de espaços públicos e ressignifica outros; criando mobilidade cultural, valorizando a simplicidade da vida, contemplando as paisagens, os afazeres e os viveres da cidade e, caminhando para dentro, valoriza a vida interior.

Hoje muitas cidades questionam a exclusividade da cultura do automóvel e valorizam a bicicleta, ícone de um outro momento da vida urbana. Por que não valorizar o andarilho e o seu papel cultural na vida das cidades?

 

Hamilton Faria

Participe e confirme presença no evento!

Quando: 15 de outubro, às 19h.
Onde: Instituto Pólis – Rua Araújo, 124 – Centro.
Para participar, inscreva-se pelo e-mail luciana@polis.org.br até 14/10.

Fonte imagem: Lucio Tamino – taminogruber.com

290915 pontao

Galeria Olido recebe jovens monitores/as culturais para formação sobre produção

Shows, espetáculos de dança e teatro, oficinas e exposições: essas e outras tantas atividades fazem parte do cotidiano da Galeria Olido, tradicional equipamento cultural da Secretaria Municipal de Cultura (SMC). Atrás dos palcos, produtores e produtoras fazem tudo acontecer. Para entender a estrutura, o funcionamento e os processos de produção da Galeria Olido, os/as jovens monitores/as culturais participaram, no dia 15 de junho, da formação teórica do Programa Jovem Monitor Cultural (PJMC) desenvolvida pelo Instituto Pólis.
 
A jovem monitora Lisa Coelho, que atua na Divisão de Produção do Departamento de Expansão Cultural (DEC), compartilhou com os/as demais monitores/as um pouco da rotina de sua atuação.
 
Segundo ela, é feito o contato com a produção do/a artista, no qual é solicitado, uma ou duas semanas antes do evento, o rider técnico contendo a lista de todos os equipamentos necessários e o mapa de palco. O rider é entregue a uma equipe técnica que monta toda a estrutura necessária para a execução do evento. No dia da apresentação, os monitores/as recebem e auxiliam o/a artista e toda sua equipe.
Para Juliana Gervaes, ex-jovem monitora cultural e atualmente integrante da equipe da Divisão de Produção do DEC, o trabalho de produção da Galeria Olido não é fácil. “Existe toda uma estrutura e pessoal por trás para fazer com que todos os eventos daqui da Galeria [Olido] aconteçam”.
 
“A produção em si tem que estar em você”, afirma Sulla Andreato, que esteve presente compartilhando sua trajetória pessoal e profissional, desde quando trabalhava no Memorial da América Latina até se tornar diretora da Divisão de Produção do DEC, cargo que ocupa atualmente. Para ela, a produção de eventos se aprende na prática. “Teoricamente, a produção não existe. Ela só funciona porque você tem que ter um pensamento rápido e pensar na solução, nunca no problema. A produção é isso: achar a solução onde às vezes não se vê”.
 
Sobre o Programa Jovem Monitor Cultural, Sulla diz que é preciso se atentar para que a relação com os/as monitores/as seja de formação e não de trabalho, devido a escassez de funcionários nos equipamentos. “Na Divisão de Produção o jovem nunca é escalado como funcionário. Na minha área eles não trabalham, eles atuam”.

 

Continue lendo a matéria

Assista o vídeo da produção

 

«‹ 5 6 7 8 ›»